雕龙紫砂壺講述古老的茶文化介紹
中國的紫砂 壺 藝術離不開古老的茶文化，孫翠平與紫砂 壺 結緣始于童年那一縷縷穿越靈魂的茶香。她依稀記得兒時生長在一個富裕的大家族，父親品茶的樣子和藹而淡定。“文革”中父親不在身邊了，母親依然用濃濃的茶水温暖她孤独的童年。用她的话来说，壺对于她既意味着父爱的缺失，又是灵魂的慰藉。一杯龙井，一把雕龙紫砂 壺 ，女主人將茶水款款地斟上，開始講起她與紫砂 壺 越品越濃的情緣。她叫孫翠平，在職場風風火火、快人快語，閑暇時卻喜歡將一把把紫砂 壺 捧回家，在茶香壺影里畅游。
許多年後，已爲人母的孫翠平雖已精于茶道却还没有成为一名藏壺家。直到十五年前的一天，她偶然来到一家茶舍，茶舍主人的盛情款待讓她不好意思空手而歸，于是花兩千多元買下了一把紫砂 壺 。回家把玩之際一個念頭萦繞不去：這把紫砂 壺 是不是父親當年握在手裏的那一把呢?從此她便被紫砂 壺 “勾去了魂兒”。
其实这把偶得的“牛壺”是紫砂 工艺大师胡仁杰的作品，孙翠平可以说是眼力不凡。壺盖上醉卧一头神气十足的壮年水牛，牛脊曲线优美，鼻梁俏皮挺拔，黑砂点成的两只眼睛黑亮传神，悠然自得。最让孙翠平心动的是那牛背上密密的毛发竟然纹丝不乱，活灵活现，毫末之间最见大师功力。
孫翠平這一生是逃不脫“牛”了。生在牛年的她愛牛、敬牛，筆名也叫牛牛。她收藏的上千把紫砂 壺 都是花壺，其中“牛壺”占去大半。孙翠平介绍说：“紫砂 壺 从造型上来说有花壺和光壺之分。光壺根据球形、筒形、方形及其他几何形变化而来，用线条、描绘、铭刻等多种手法来制作;花壺是把自然界动植物的自然形态，用浮雕、半浮雕等造型，装饰设计成仿生形象的茶壺，使其充分表现出自然美和返璞归真的原理。”不同人挑选壺的标准不同，有人看胎土，有人看做工，有人看款识，孙翠平的“牛系列收藏”更看重紫砂 壺 的“气韵生动”。藏壺十几年，手中的名人之作也不少，孙翠平最喜爱的却是一把名为“畅游”的老壺。壺盖上大小两头水牛相依而卧，母子情深。大牛背上的牧童仰天嬉笑，山风吹来，其乐融融。孙翠平断定这是一把年代久远的老壺，因为现代工艺师已做不出这种味道。
紫砂 壺 作为中国传统的工艺品类与奇石、兰花一起被古人并称为文人三雅。在孙翠平看来，赏壺与品茶都是一种人生境界，两者皆能洗尽浮华，使心灵沉静，用她的话说是一种“生命的救赎”。正所谓“壺小乾坤大”，紫砂 壺 集壺艺、诗词、书画、篆刻于一体。好的紫砂 泥决定了此壺透气与保温效果俱佳，泡茶不走味，貯茶不變色。這也如人生一般，心地坦誠才能通透寬厚。當心浮氣躁或情緒不佳時，品一杯茶，細賞一把紫砂 壺 古老的生命和這背後說不盡的故事，一切如氤氲的茶香清爽而淡远。孙翠平说藏壺是很内敛的事情，不为升值不为炫耀，只是与壺对话，为自己
